对于《猫和老鼠》，贺晨似乎就只能出动画了。虽然这种类型的漫画也有，比如《老夫子》这样的四格漫画等等，可是没有对白，不代表没有声音，缺乏了背景音乐会让《猫和老鼠》少了不少乐趣。

在《猫和老鼠》中，背景音乐也是一大亮点，时而轻快活泼，时而惊险跌宕，舒缓时昏昏欲睡，紧张时振聋聩，猫追鼠、鼠斗猫的情节在音乐的配合下愈流畅和谐。一方面配合故事的展，一方面又启观众的想象，引人入胜。

《猫和老鼠》并不是“一部”动画，而是一个品牌。它是标准的好莱坞工厂里生产出来的产品，虽然都是《猫和老鼠》，但是它换过很多作者，于是也有很多不同的“画风”。

贺晨固然能模仿多种画风，可是同一部作品，不停换画风，怕是对让观众们对这对形象产生一种别扭、混乱的感觉，很容易出戏。

于是贺晨决定，选择其中公认比较经典的一对形象来作为他笔下的《猫和老鼠》。而整体风格也会略作适当的修改。

原版的《猫和老鼠》只是标准的美国口味，里边充斥着不少经典的美国人非常熟悉的东西——比如洗澡时候的大黄鸭。

美国观众或许会产生极大的代入感，看见熟悉的东西的时候，会会心一笑，然而对于世界其他地方的观众，或许根本看不出来——尽管插入的东西对于整部动画来说并不重要，即使不了解，也能流畅的看下去。

不过，贺晨并不想如此——他为美国宣传他们的文化，美国又不给他工资。

在《哆啦a梦》中，贺晨将大量的华夏文化融入其中，充满了华夏风味的特色，向全世界展现着华夏的魅力，不少曾经完全不了解华夏的人，都是从《哆啦a梦》中了解了这东方的文明古国。

《哆啦a梦》算是贺晨对华夏文化的一种输出，不过《猫和老鼠》是一部非常“纯粹”的作品，并不适合做类似的工作。

“海纳百川，有容乃大，作为世界级的作品，似乎这样做也不错……”

贺晨心中忽然一动，他有了一个想法。

《猫和老鼠》并不是一帆风顺，他有过辉煌的时期，也有过非常黑暗的低谷，甚至沦落到被关闭在影响图书馆吃灰长达八年之久，以至都快被人们忘记了这对带给人们无数欢笑的猫兄鼠弟。

当再一次登场的时候，《猫和老鼠》也面临过一个无数华夏动画曾经面临过的问题——电视台的负责人是个《猫与老鼠》的fans，但是他却告诉当时《猫和老鼠》的作者，如今家长们不同了，他们喜欢给孩子们看越来越简单，缺少暴力的动画。而早期的猫鼠动画有些地方过于暴力，比如用各种器物互相敲打对方的头直到大包凸现。所以他提出要在动画中减少猫鼠敌对的现象，淡化暴力场面。

于是在后猫鼠时代，人们看到的场面经常是猫鼠携起手来去探险或者坐在沙滩上谈心。

《猫和老鼠》所面度的受众群体是低龄向的，贺晨可以在《va》中把分尸给描写出来，但是他也不会刻意再低龄向的作品中，过渡描写暴力情节。

就连《哆啦a梦》中，胖虎欺负大雄的场面，都被他淡化了一些，毕竟这些是要留给孩子们快的的童年回忆的内容，总不该让一群纯洁、清澈如小羊羔的小孩子们，满是戾气和报复的思想。

黑暗的内容，是让成年人看的。三观还没形成的人，贺晨还是为他们继续编织美好的童话。

贺晨肯定要淡化暴力的一方面，但是在淡化暴力的同时，又得表现出猫和老鼠之间的对立和争执——这样的冲突才会引一系列有趣的故事。

于是贺晨想到了一个点子：汤姆和杰瑞住在同一个屋檐下，不过两人总是因为各种各样的原因，将屋子里搞的鸡飞狗跳，于是懒惰、总是抓不住老鼠的汤姆被赶出了家，而主人请来了灭鼠大队或者又买了一只厉害的猫，杰瑞为了逃命也跟着跑了出来。于是汤姆和杰瑞成了无家可归的难兄难弟，一起想办法继续找一个混日的家里，两人在困难的时候相互扶持，在找到了新家后，又会有各种各样的鸡飞狗跳，于是两人就不停的搬家，不离不弃，相爱相杀。

在总体故事风格不变的情况下，贺晨为其增添了“冒险”的元素。因为总是在搬家，因此两个人可以去各种各样的地方，可以无限带给观众们新鲜感。而且贺晨可以将全世界各地风俗特色，全部都融入进来，让全世界人都能找到自己的代入感，也能见识那些从未见到过的新奇特色。

可以说，除了汤姆和杰瑞这对经典的形象之外，这部《猫和老鼠》已经跟原版全然不一样了……不对，还有一点一样，都是同样的有趣！

其实《猫和老鼠》并不需要等系统刷新，这是一部完全没有主线的作品，贺晨现在完全有能力自己将这部作品画出来。

不过，手中连载的东西太多了，每次都在依靠系统刷新，让他形成了一种惯性。

这次系统在儿童节刷新的《猫和老鼠》可以说是可有可无，但是对贺晨而言，却是给他提了一个醒……(未完待续。。)